Арт-проект «12 шедевров»

Уважаемые посетители сайта «ra4.ru»! Отчетная выставка проекта «12 шедевров»  переносится на 2009 год. О месте и времени проведения выставки мы сообщим Вам заранее!


Вдохновение
Почему национальные и частные коллекции России, Европы и Америки пополняют свои фонды работами удивительных художников, графиков, скульпторов – наших современников?
Почему Павел Михайлович Третьяков, богатейший человек своего времени, в течение более четверти века собирал лучшие картины русских художников?
Почему приобретать произведения искусства сегодня считается признаком особой респектабельности, гарантией серьезных капиталовложений, и не только финансовых, но и репутационных?

12 знаменитых
Арт-проект «12 шедевров» представляет творчество 12 знаменитых современных художников, графиков, скульпторов, фотографов. Это звездные имена: DenMarino, Олег Бухаров, Виталий Волович, Елена Гладышева, Виктор Давыдов, Алексей Ефремов, Ильдар Зиганшин, Марина Кутявина, Сергей Лаушкин, Роберт Поморцев, Михаил Сажаевъ, Марина Творжинская.
Для арт-проекта «12 шедевров» были специально созданы 12 уникальных авторских коллекций, каждая из которых состоит из 12 лучших работ представленных авторов.

12 шедевров
Для каждой коллекции ведущими дизайнерами Екатеринбурга разработаны эксклюзивные макеты больших настенных арт-календарей (420х295 см), которые будут отпечатаны официальными участниками проекта в лучших типографиях города. Каждая коллекция оформлена с учетом уникального стиля художника.

12 участников
К участию в арт-проекте «12 шедевров» приглашаются компании, заинтересованные в продвижении своего имиджа средствами изобразительного искусства. Компании-участники получают право выбора одного эксклюзивного макета, право размещения на выбранном макете своей брендовой символики и право собственника на издание арт-календаря.

Официальная презентация и выставка
3 декабря 2008 года, в 17.00 в Музее истории Екатеринбурга состоится презентация уникального арт-проекта «12 шедевров». На торжественную церемонию открытия будут приглашены авторы работ, представители компаний-участников, партнеры проекта и ведущие СМИ г. Екатеринбурга.
В программе презентации: выставка подлинников художественных произведений, выставка арт-календарей компаний-участников, арт-интсалляция «Light&Sound» с участием джазового трио Free Spoken Band и арт-фуршет «Food&Сocktail». Выставка продолжит свою работу по 15 января 2009 года.

Официальные партнеры
Арт-проект «12 шедевров» поддерживают: Государственный Центр современного искусства, Музей истории Екатеринбурга, Интернет-портал «e1.ru», федеральные журналы: «Выбирай» и «Большой город».

Художники, участвующие в проекте:

Олег Бухаров


1967 г. Новоуральск
Учился в Свердловском художественном училище и Уральском государственном Университете (факультет искусствоведения и культурологии)
Концепция:
1) Объект, его пропорции, соединения объемов. Переход из одной формы в другую.
2) Выявление значений предмета:
2.1 зрительное
2.2 утилитарное
2.3 эмоциональное
2.4 эстетическое
2.5 сам факт существования предмета
3) Пространство. Определение планов
3.1 Выше-ниже
3.2 Ближе-дальше
4) Закрывание одного предмета другим
5) Взгляд на предмет со всех сторон
6) Выявление отношений между предметами
7) Абстрактная суть предмета в пространстве
   

 

Елена Гладышева


1960 г. г. Владивосток
В 1983 г. окончила вечернюю художественную школу
C 1967 г. живет в Екатеринбурге. В 1983 г. стала принимать участие в выставках, том числе и в самых первых – «Сурикова, 31» , «Сакко и Ванцетти, 23» и т.д.
Первая персональная выставка прошла в Д К «Автомобилистов» в 1991 г; вместе с ней пришел успех.
Стиль работ Елены Гладышевой – примитивизм, изящный и отточенный, включающий в себя элементы сюрреализма. Ее произведения бывают суховаты по гамме, лаконичны по рисунку, обладают самой простой композицией, но в их простоте всегда сокрыта сложность чувств автора и многогранность вкладываемой идеи.
Картины Е.Гладышевой находятся в частных собраниях в России.
С 1991 г. по 2000 г. прошло четыре персональные выставки; в настоящее время готовится выставка в Копенгагене.
    

 

Виктор Давыдов


Родился 28 октября 1953 г.
Один из участников "Атомной провинции". Художественный руководитель проектов студии "Ю-7 ТВ", автор произведенных на ней видеосериалов "Галерея арт-клипов" (1996-98) и "Алфавит состояний" (1999). Создатель (вместе с Л.Луговых) навеки утраченного "Виртуального музея современного уральского искусства".
В канун выборов в Госдуму 1999 г. Давыдов запустил по р.Исеть 50 пенопластовых рук избирателей с привязанными к ним в качестве грузил бутылками водки ("Подкуп избирателей"). Часть из них - по заверениям устроителя акции - сумели доплыть до Северного ледовитого океана.
В другой раз (совместно с О.Еловым) устроил альтернативный конкурс красоты "Мисс Екатеринбург" среди раскрашенных ими свиней: "Три поросенка, или Боди-арт по-уральски, - как значилось в рекламе. - Чувственный удар по буржуазному вкусу. Оплеуха низменному поп-арту. Точечное бомбометание по мещанскому эротизму. Море поросячьего визга и глубокомысленные интеллектуальные прорывы".
   

 

Алексей Ефремов


Член Союза художников России. Живописец, график.
Родился в 1963 г. в г. Свердловске. В 1983 г. окончил живописно-педагогическое отделение Свердловского художественного училища. В 1991 г. - кафедру искусствоведения Уральского государственного университета (г. Екатеринбург). С 1991 г. работает в студии "Артефактум", занимается музейным проектированием, оформлением интерьеров. Отдает предпочтение станковой живописи (жанрам пейзажа, портрета, натюрморта). Очень любит писать городские пейзажи. Постоянный участник городских и региональных художественных выставок. Картины художника находятся в постоянных экспозициях музеев Екатеринбурга, Пышмы, Алапаевска, других городов уральского региона, а также в частных коллекциях в России и за рубежом. Большое собрание картин приобретено “Уральским банком реконструкции и развития” (г. Екатеринбург).
   

 

Ильдар Зиганшин

Ильдар Зиганшин родился в Свердловске (Екатеринбурге). В 1984 г. окончил Архитектурный институт. После нескольких лет работы архитектором сконцентрировался на фотографии и графическом дизайне. С 1983 г. около 10 лет оформлял музыкальные альбомы известных российских рок-групп. Автор  более 30 крупных фотографических серий, часть из которых демонстрировалась на персональных выставках в России и за рубежом. Наиболее известные серии: “Любовь моя к русской женщине”, “Посвящения”, “FLOWER POWER”, “Гермонофобия", “Япономания”, “CARGIRLS”,”«Скандальная поэзия”, “ВСЕ ЭТИ…”, “WOMENIGMA”,  “Буквальный Екатеринбург”, “PROБАБКИ”, “Оцифрованный Лондон” издан на DVD-видео, “Окна Екатеринбурга” ( “WINDOVS E”) - издан на DVD-видео, “Hallowinners!”,   “OE-2” (“Близнецы”), “Такие места”, “СРК”, “DEL MARE”, “PARIS”, “Ланшафтный балет”, “BONDs CLONES (CLOWNES) CITY”, “Культурный слой”.
     

 

Марина Кутявина


Член Союза Художников России и Международной Ассоциации Изобразительных Искусств – АИАП ЮНЕСКО.
Родилась в 1970 г. в Екатеринбурге.
В 1999 г. закончила художественно-графический факультет НТГПИ.
С 1994 г. участвует в выставках как в России, так и за рубежом.
Картины хранятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
   

 

Сергей Лаушкин


Родился в 1953 году в селе Преображенка Оренбургской области. Он выпускник Чебоксарского художественного училища. Год окончания - 1973. В 1994 году начал участвовать в художественных выставках. В 1996 году стал членом и одним из организаторов «Союза хороших художников» в г.Екатеринбурге.  Живет и работает в Екатеринбурге.
Творчество Сергея Лаушкина отличает удивительная свобода от сюжетов, фабул и прочей литературной основы в картине. Обращаясь к зрителю своих персональных выставок, он пишет: «На поверхности холста ничего не ищите – все в восприятии интонации холста и все в интонациях вашего восприятия. Перспектива картины направлена не на плоскость холста, а на зрителя. Пожелание самому себе: не делать ничего лишнего». Художник видит мир цельным и ясным. Помещая в пространство картины предмет, фрагмент природы или человека, он высвобождает реалии этого мира от всего частного и случайного, наполняя работу безмятежным созерцательным отношением. Лаушкин достигает в своих работах завораживающего ощущения чего-то вневременного торжественного и вечного, пользуясь при этом минимумом традиционных художественных средств. Однако, радостное настроение в большинстве холстов преобладает, они пронизаны ироническими интонациями, полнотой жизненных впечатлений. Такой эффект достигается еще и за счет умения работать мастихином, а это любимый инструмент художника и способности к свободному восприятию открытого и чистого цвета. Нет сомнения, что Сергей Лаушкин, творит как хочет, и выражает в своих холстах то, что чувствует.
    

 

Михаил Петрович Сажаевъ


График, живописец, писатель, скульптор.
Лауреат многочисленных художественных премий
Михаил Петрович Сажаевъ родился в 1948 году на Урале, в деревне Глухово Богдановичского района. Художник универсал. За тридцать лет работы создал, по разным подсчетам, от 4 до 6 тысяч произведений (живопись, графика, портреты, фарфор, скульптура, коллаж, тексты и прочее), рассеянных в 28 странах мира. Основной фонд - в городах России, Европы и США. Участник более 70 выставок. В настоящее время - художник классического реализма, портретист. Три премии трех степеней на биеннале в г. Габрово (Болгария), серебряная медаль биеннале графики в г. Анкона (Италия), почетный приз г. Нанта (Франция), проект "Реальная Россия" в Германии - приглашение правительства Германии в Еврокультост, премия в г. София (Болгария). Коллекции картин практически во всех европейских странах, США, Канаде, Китае и России. Литературная работа (в 1996 г. в США выходит его книга "Окно неясных представлений"). Основное место жительства - Екатеринбург, Россия. Член союза художников России, что старается не афишировать.
     

 

Марина Творжинская


(1963 г. р.) Член союза художников России с 2007 г.
Закончила Одесское государственное художественное училище им. Грекова М.Б. (отделение скульптуры), затем Нижневартовский пединститут (худграф). Живёт и работает в г. Ханты-Мансийске. Преподаёт в Ханты-Мансийском колледже-интернате искусств и Ханты-Мансийском институте дизайна и прикладных искусств (филиал УралГАХА). Участница городских, региональных, всероссийских выставок.Работы находятся в частных коллекциях Одессы, Ханты-Мансийска, Нижневартовска, Киева, Калгари (Канада).
      

 

Den Marino


Родился в 1978 в северном Казахстане, родители были военными строителями и постоянно переезжали по секретным городам нашей страны, где велись грандиозные заводские стройки. С раннего детства привилась любовь к индустриальным пространствам, что впоследствии сказалось на творчестве.    
В 2002 году окончил Строительный факультет УГТУ-УПИ по специальности Инженер-строитель.
Работает Главным Архитектором Проекта в фирме «Урал-Ретро», в свободное время занимается творчеством, реализуя художественный проекты в сфере современного искусства.
Основные направления: фотография, видео, инсталляции.


Участие в проектах:
Август 2008 - Фестиваль-лаборатория «Арт-Завод». Российско-французский проект.
Екатеринбург. Со-куратор, художник (проекты «Грибы», «Дамбас», «Красный треугольник»);
Июнь 2008 - «Цеппелин Станция». Международный архитектурный конкурс. Берлин;
Май 2008 – «Арт-полигон». Художественный проект ЕфГЦСИ в рамках акции «Ночь музеев в Екатеринбурге 2008». Екатеринбург (Проект «Дамбас»);
Май 2008 - «Изолента». Международный фестиваль артвидео. Санкт- Петербург. (Проект «Астральные связи»);
Октябрь 2007 - «Фотофобия». Международный фестиваль фотографии. Калининград. (Проект «Индустриальные животные»);
Май 2007 - «Полный бетон». Художественный проект ЕфГЦСИ в рамках акции «Ночь музеев в Екатеринбурге 2007». Екатеринбург. (Проект «Индустриальные знаки»);
Май 2007 - Персональная фотовыставка «Цивилизованное насилие». Екатеринбург. Областная библиотека им. Белинского
Апрель 2007 - «9000 км». Трансроссийский художественный проект. Москва. (Проект «Цивилизованное насилие»)
Декабрь 2006 – «Нежный индастриал». Выставка в рамках Трансроссийского художественного проекта «9 000 км». Екатеринбург. (Проект «Цивилизованное насилие»)